أسبوع الموضة في نيويورك لربيع وصيف 2026 من خلال عدسة حالمة

انتهى أسبوع الموضة في نيويورك لهذا العام، ومع رحيله، عادت المدينة تعجّ بالحيوية. تتردد أصداء خافتة من الأقمشة والتصفيق وهمسات أزياء الشارع بين ناطحات السحاب. في ربيع/صيف 2026، كان أسبوع الموضة في نيويورك أقلّ بهرجة، وأكثر نبضًا: تصاميم تُثير الذكريات، وتيارات سياسية خفية، وتعبيرًا أصيلًا.

دعونا نتجول في ما استمتع فريقنا برؤيته حقًا، وما شعرنا بالأمل فيه، وما قد يشكل كيفية ارتدائنا للملابس للموسم المقبل.

1. أصبحت الملابس العملية عصرية

تميّزت هذه المجموعة بطابعها العملي، مع لمسة جريئة. بدت ملابس العمل أكثر نعومةً بفضل الأقمشة المهترئة والملابس التي بدت وكأنها مُعتادة. أصبحت العيوب تعبيراتٍ تُوحي بالقوة في خضمّ الضعف. بدت هذه الملابس مصممةً للمس والارتداء، لا لمجرد الإعجاب بها من بعيد.

2. لون جريء في أحادي اللون

عبّرت لوحة الألوان عن تناقضاتها. كان لون الطماطم الأحمر محور الاهتمام على منصات عروض الأزياء. اتخذ شكل فساتين انسيابية ومجموعات أحادية اللون مصممة بدقة. أضفت ألوان الباستيل شعورًا بالهدوء، بينما تفجرت الألوان النابضة بالحياة كتصريحات. لقد استمتعنا حقًا برؤية اللون الوردي يعود بجميع درجاته الممكنة، حيث خففته الألوان المحايدة أحيانًا، وزادته حدةً مع درجات داكنة كالزيتوني والأسود أحيانًا أخرى. وميلت عروض أخرى إلى ألوان الليمون الأخضر الزاهي والجوافة والأرجواني، وهي ألوان لا تُعتبر غالبًا "جميلة" أو جذابة. وقد مثّلت هذه الألوان احتفالًا ومواجهة في آن واحد، ربما لتتناسب مع الأزمة السياسية الحالية في العالم.

3. الصور الظلية المتغيرة، هامش

كانت الأشكال في حالة تغيّر مستمر. أشارت البناطيل المنتفخة، والسراويل ذات الأرجل البرميلية، وسراويل الحريم إلى التحوّل في ربيع وصيف 2027. توسّعت القطع السفلية إلى أبعاد دراماتيكية، لكنها لا تزال تبدو عملية. أُعيد تصميم الدنيم بأشكال خشنة وغير متقنة، مليئة بالدرزات والثنيات والخصر المنخفض. برزت الشراشيب أيضًا، على الفساتين والتنانير والقمصان، مُشكّلةً الحركة المألوفة التي نحبها. في أماكن أخرى، توسّعت معاطف الترنش إلى قطع منحوتة، وتميّزت الفساتين بأكمام منفوخة وتفاصيل مجمعة. وازنت كل قطعة بين الراحة والجرأة، مُضفيةً عليها حركةً بدلاً من الجمود.

4. الأصوات الناشئة والأصداء المألوفة

كان الانطباع الأبرز هو تداخل الطاقة الجديدة. جرّب المصممون الطابع الرسمي المُعاد صياغته من خلال الحنين إلى الماضي، والملابس الرياضية الأمريكية المُقتصرة على الأساسيات، وملابس السهرة المُفعمة بالرقة. بدا الأمر وكأنه حوار بين أجيال من الأناقة، حيث انضمت أصوات جديدة إلى الجوقة بدلاً من التنافس على الهيمنة.

5. الشارع كمدرج آخر

خارج العروض، حملت الأرصفة إيقاعها الخاص. سترات قصيرة، ونقشات مربعات أعيد تصميمها بأشكال غير متوقعة، وترتر يتلألأ تحت ضوء النهار، وسترات متداخلة بإهمال، لكن بدقة متناهية. لم يكن الشعور بالأزياء، بل بالدروع اليومية، رفضًا للاختلاط. حتى القطع من متاجر التجزئة المتاحة وجدت نفسها في دائرة الضوء، مذكّرةً إيانا بأن تأثير الموضة لا يقتصر على الحصرية.

ماذا يعني هذا بالنسبة لبيت يامينا

لعالمنا، دروس نيويورك واضحة. ابتكروا قطعًا تُعاش وتُجسّد الجرأة. دعوا الألوان تُعبّر عن نفسها بصوتٍ عالٍ وهادئ. اسمحوا للأقمشة أن تُخفي عيوبًا تبدو مقصودة وحقيقية وإنسانية. احتفلوا بالأصوات الجديدة والتركيبات غير المتوقعة التي تُبقي الموضة حية. والأهم من ذلك، تعاملوا مع الملابس على أنها هوية، لغة تُعبّر عن الرقة أو تُعبّر عن التحدي.

بدا أسبوع الموضة في نيويورك هذا الموسم أشبه بتسارعٍ لا بتغييرٍ في التوجه. عبّرت الموضة عن نفسها بإلحاح، واستجابت المدينة.